हाल के सप्ताहों में भजन क्लबों के बारे में काफी चर्चा हुई है। पीढ़ी Z द्वारा बूमर्स और मिलेनियल्स के लिए पेश किए गए अधिकांश रुझानों की तरह, इस प्रवृत्ति ने भी शायद बहुत अधिक ध्यान आकर्षित किया है। छह महीने पहले तक यह शब्द अस्तित्व में नहीं था।इस शैली में राधिका दास, कृष्णा दास, जाहन्वी हैरिसन, अच्युता गोपी और निर्वान बिड़ला जैसे जाने-माने नामों के साथ देश का दौरा करने या व्यक्तिगत संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करने के साथ, कलाकारों और आयोजकों द्वारा अब तक इस्तेमाल किया जाने वाला सबसे व्यापक शब्द आध्यात्मिक संगीत संगीत कार्यक्रम या कीर्तन संगीत कार्यक्रम था। किसी भी अन्य नियमित संगीत कार्यक्रम की तरह, वे भी अपने संगीत और मंत्रों से हॉल भर देते हैं, लोगों को नाचने, गाने और आंसू बहाने पर मजबूर कर देते हैं। मंच वही है, सिर्फ संगीत अलग है. अधिकांश कलाकारों, साथ ही दर्शकों के लिए, ये गहन, अनुभवात्मक संगीत कार्यक्रम हैं जो अधिक आंतरिक चीज़ पर ध्यान केंद्रित करते हैं: आंतरिक शांति, प्रतिबिंब और ध्यान का एक साझा अनुभव।बैकस्टेज सिबलिंग्स और केशवम जैसे बैंड द्वारा लोकप्रिय भजन क्लबिंग शब्द को लेकर इतनी चर्चा के साथ, कीर्तन या गायन कलाकारों के रूप में भ्रमण या प्रदर्शन करने वाले कलाकार बताते हैं कि कैसे यह शब्द संभवतः अपने आकर्षक उपयोग के साथ जनता तक पहुंच गया है, लेकिन वे जो प्रतिनिधित्व करते हैं वह इससे कहीं अधिक है।
नाइट क्लबों में भजन संगीत कार्यक्रम पारंपरिक संगीत समारोहों की तरह होते हैं: बिक चुके सभागार, नाचते, गाते लोग और मंत्रों से स्पष्ट रूप से प्रभावित।
कलाकारों के लिए भजन क्लबों के मायने.साउंड्स फॉर द सोल के संस्थापक और बिड़ला ओपन माइंड्स के सीईओ निर्वाण बिड़ला बताते हैं कि यह शब्द दर्शाता है कि आज की दुनिया में आध्यात्मिकता को किस तरह से नया रूप दिया जा रहा है। निर्वाण कहते हैं, “यह एक ऐसे स्थान का प्रतिनिधित्व करता है जहां भक्ति और आधुनिक अभिव्यक्ति स्वाभाविक रूप से एक साथ आती हैं। मैं इसे एक संकेत के रूप में देखता हूं कि आध्यात्मिक संगीत समय के साथ विकसित हो रहा है और अभी भी अपने सार को आगे बढ़ा रहा है।” राधिका दास के लिए, यह किसी बहुत प्राचीन चीज़ का वर्णन करने का एक आधुनिक तरीका है: सामूहिक गायन जो लोगों को आनंद, मुक्ति और जुड़ाव की ओर ले जाता है। उन्होंने आगे कहा, “यह अलगाव के बजाय एक साझा, ऊर्जावान स्थान में भक्ति का अनुभव करने की इच्छा को दर्शाता है। जबकि यह शब्द समकालीन भाषा का उपयोग करता है, इसके मूल में यह लोगों को गाने, चलने और रोजमर्रा की जिंदगी से कहीं अधिक गहरा महसूस करने के लिए एक साथ आने की ओर इशारा करता है।” ‘भजन क्लबिंग’ शब्द भजन को फिर से परिभाषित करने के बारे में नहीं है, बल्कि इसके दर्शकों को व्यापक बनाने के बारे में है।’ यह बताते हुए कि ‘भजन क्लबिंग’ शब्द क्यों उत्पन्न हुआ है, राधिका दास कहती हैं, “मैं समझती हूं कि यह शब्द क्यों मौजूद है और यह जो संवाद करने की कोशिश करता है उसकी सराहना करती हूं, खासकर युवा दर्शकों के लिए जो पारंपरिक आध्यात्मिक स्थानों से दूर महसूस कर सकते हैं। जैसा कि कहा गया है, मैं जानबूझकर अपने काम को लेबल के इर्द-गिर्द नहीं बांधता। मेरा दृष्टिकोण ईमानदार कीर्तन स्थान बनाना है जहां लोग दिल से गा सकें। यदि कोई आधुनिक वर्णन के माध्यम से मंत्रों की खोज करता है, तो यह अद्भुत है; जो बात सबसे अधिक मायने रखती है वह है वहां पहुंचने के बाद आपको मिलने वाला अनुभव। व्यक्तिगत रूप से मैं अपना वर्णन इस तरह नहीं करूँगा। मैं खुद को ऐसे व्यक्ति के रूप में देखता हूं जो भक्ति गायन और सामूहिक ध्यान की सेवा करता है और उसे सुविधा प्रदान करता है। सेटिंग समसामयिक और ध्वनि प्रभावशाली लग सकती है, लेकिन इरादा भक्तिपूर्ण ही रहता है। मेरे लिए, यह भजन को फिर से परिभाषित करने के बारे में कम और इसके द्वार को व्यापक बनाने के बारे में अधिक है।”
कृष्ण दास पारंपरिक कीर्तन को आधुनिक वाद्य यंत्रों के साथ जोड़ते हैं, जो राग के बजाय गॉस्पेल, ब्लूज़, कंट्री और रॉक में निहित शैली को आकार देते हैं।
निर्वाण कहते हैं कि वह इस शब्द के पीछे की भावना से पहचान करते हैं। “मेरा संगीत भक्ति को समसामयिक ध्वनियों के साथ जोड़ता है, और उस चौराहे को कई लोग भजन क्लबों के रूप में पहचानते हैं। मेरे लिए, यह लेबल के बारे में कम है और संगीत बनाने के बारे में अधिक है जो ईमानदार, सुलभ और जमीनी लगता है।” ‘लेबल उपयोगी प्रवेश बिंदु हो सकते हैं; लेकिन भक्ति संगीत की सच्ची गहराई को एक वाक्य में कैद नहीं किया जा सकता। यह पूछे जाने पर कि क्या भजन क्लब शब्द नए दर्शकों के लिए आध्यात्मिक संगीत पेश करने में मदद करता है, या क्या जेन जेड और नए दर्शक इस शैली का अत्यधिक सरलीकरण कर रहे हैं। राधिका दास बताती हैं: “लेबल उपयोगी प्रवेश बिंदु हो सकते हैं; वे कुछ अज्ञात को सुलभ बनाते हैं। लेकिन भक्ति संगीत की वास्तविक गहराई को एक वाक्य में कैद नहीं किया जा सकता है। वह गहराई केवल भागीदारी के माध्यम से अनुभव की जाती है। अगर लेबल किसी को दरवाजे तक पहुंचने में मदद करता है, तो बहुत अच्छा है। एक बार अंदर जाने पर, संगीत अपने आप बोलता है।”भजन क्लबिंग जैसे लेबल नए दर्शकों के लिए द्वार खोलने में मदद करते हैं, निर्वाण इस बात से सहमत हैं। कलाकार कहते हैं, “वे भक्ति संगीत को परिचित और आधुनिक बनाते हैं। जबकि संगीत में किसी भी लेबल की तुलना में कहीं अधिक गहराई होती है, ये शब्द बातचीत शुरू करने और लोगों को भाग लेने के लिए आमंत्रित करने में भूमिका निभाते हैं।”
अच्युत गोपी कहते हैं, “(इन संगीत समारोहों में) आप एक बच्चे को नाचते हुए, एक माँ को गाते हुए, एक दादा को अपनी आँखें बंद किए हुए और हाथ ऊपर उठाए हुए देखते हैं, कभी-कभी उनकी आँखों में आँसू भी होते हैं; यह एक अनुस्मारक है कि भक्ति महान और मनोरम दोनों है।”
‘ये संगीत कार्यक्रम ध्वनि में समसामयिक और सार में भक्तिपूर्ण हैं’ ढोल, सितार और हारमोनियम जैसे वाद्ययंत्रों की विशेषता वाले ये आयोजन भारत की शास्त्रीय और भक्ति परंपराओं में निहित हैं, लेकिन इनमें समकालीन ताजगी भी है। जबकि कलाकार शैली और शैली में भिन्न हो सकते हैं, सामान्य सूत्र ठोस सामग्री है, जो इरादे और गहराई से तैयार की गई है। “मैं अपने संगीत समारोहों को गहन और ईमानदार बताऊंगा। अनुभव साझा महसूस करने के लिए होता है, जहां संगीत, ऊर्जा और भावनाएं एक साथ आती हैं। यह मूल रूप से ध्वनि और भक्ति में समकालीन है, मूल रचनाओं और पुनर्कल्पित क्लासिक्स के माध्यम से आधुनिक संगीत के साथ भावपूर्ण आध्यात्मिकता का संयोजन है जो वर्तमान पीढ़ी के साथ गूंजता है, ”निर्वान कहते हैं।ग्रैमी-नामांकित अच्युता गोपी ने पिछले साल अपने भारत दौरे से पहले हमें बताया था, “यह माहौल शुद्ध, भावपूर्ण और उत्साहवर्धक है।” “एक बच्चे को नाचते हुए, एक माँ को गाते हुए, एक दादा-दादी को अपनी आँखें बंद करके और हाथ उठाए हुए, कभी-कभी अपनी आँखों में आँसू और दिल में खुशी के साथ देखना, यह याद दिलाता है कि भक्ति महान और मनोरम दोनों है। जेनरेशन Z से लेकर पुरानी पीढ़ियों तक, हम परिवारों के बीच गतिशीलता को फिर से जागृत कर रहे हैं। भीड़ की रोशनी, संगीत, मंत्र और ऊर्जा एक साझा उत्कृष्ट क्षण का निर्माण करती है। और यह आध्यात्मिकता को केंद्र में रखते हुए गहन मनोरंजन की एक नई शैली है। संगीत सुंदर है, माहौल ख़ुशनुमा है. वहाँ नृत्य, रोशनी, उत्सव और कहानी सुनाना है। लेकिन आनंद केवल बाहरी उत्तेजनाओं से नहीं आता। इस प्रकार के मनोरंजन से हम अपने अंदर किसी गहरी बात की स्मृति को जागृत कर लेते हैं। यही अंतर है,” उन्होंने साझा किया था।
राधिका दास का कहना है कि भजन क्लबिंग जैसे टैग उपयोगी प्रवेश बिंदु हो सकते हैं
‘हमने खुद को इस शब्द (भजन क्लबिंग) से नहीं जोड़ा है – मुझे नहीं लगता कि शुद्धतावादी इसे स्वीकार करेंगे।’ अभिजीत घोषाल, जिन्होंने हाल ही में अपना हनुमान चालीसा क्लब मिक्स लॉन्च किया है, इस बात पर जोर देते हैं कि भजन क्लब पारंपरिक भजन और कीर्तन कार्यक्रमों के लिए कोई खतरा नहीं हैं। “नए चलन उभरने के बावजूद संगीत हमेशा पवित्र बना रहेगा। वर्तमान चलन में, ड्रम, बास, डीजेम्बे और काजोन जैसे वाद्य यंत्र ढोलक, हारमोनियम और मंजीरा के साथ मौजूद हैं। मैं खुद को किसी भी शब्द से परिभाषित नहीं करता, लेकिन मैं भजन क्लबों के साथ जुड़कर सहज महसूस करता हूं। मैं इसे एक व्यापक आंदोलन के हिस्से के रूप में देखता हूं जिसमें भक्ति संगीत अपने सार में निहित रहते हुए नई अभिव्यक्तियां और नए दर्शक ढूंढ रहा है।“यह आध्यात्मिकता, संस्कृति और मनोरंजन का मिश्रण है,” ईवा लाइव के दीपक चौधरी बताते हैं, जो त्योहारों, संगीत कार्यक्रमों और प्रदर्शनियों का आयोजन करता है। पिछले साल देश में राधिका दास को लाने वाले दीपक कहते हैं, “वाइब संगीत से निर्धारित होती है, लेकिन यह साझा भावनात्मक स्थान है जो वास्तव में इसे अलग करता है। हमने खुद को इस शब्द से नहीं जोड़ा है; मुझे नहीं लगता कि शुद्धतावादी इसे स्वीकार करेंगे।”